Hilando significados: Moda y metáfora con Pink Rys.


T: 7.Ambientación de prendas en las artes escénicas:

1. Concepto:

La ambientación en vestuario escénico se refiere a la transformación de prendas para reflejar la historia del personaje y el contexto narrativo, añadiendo elementos de realismo y credibilidad visual. Las técnicas incluyen manipulación de tejidos, creación de texturas, aplicación de suciedad y daños controlados.

El objetivo principal es que las prendas “cuenten una historia”:

• ¿Dónde ha estado el personaje?

• ¿Qué ha experimentado?

• ¿Cómo ha afectado su entorno al estado de su vestimenta?

2. Técnicas de manipulación y tratamiento textil:

A. Simulación de suciedad y manchas

Estas técnicas son esenciales para escenas que requieren que la prenda parezca usada o afectada por el entorno:

1. Spray y tinturas:

Sudor: Spray con agua y té instantáneo. Se aplica en axilas, cuello y espalda.

Lodo y tierra: Se crea con una mezcla de pintura acrílica, agua y arena fina, aplicada con brocha o esponja.

Sangre: Mezcla de jarabe de maíz, colorante rojo y azul. Se debe sellar para evitar transferencias.

Grasa: Abrillantador de zapatos o pintura de esmalte negro diluida.

2. Polvo y desgaste ambiental:

• Harina, tiza o pigmentos minerales aplicados con un tamiz o brocha seca.

• Se fija con sprays de fijación para garantizar durabilidad.

B. Envejecimiento y desgaste

Estas técnicas aportan realismo a prendas que deben parecer antiguas o muy usadas:

1. Desgaste de tejidos:

Lijado: Uso de lijas gruesas para desgastar zonas específicas (rodillas, codos, costuras).

Piedra pómez: Frotado sobre la tela para generar desgaste natural.

Rasgado controlado: Tijeras o cúter para crear flecos y roturas en tramas y urdimbres.

2. Decoloración:

Tinturas: Aplicación de tintes al agua diluidos (té, café, anilina).

Cloro o lejía: Utilizado para desteñir partes específicas de la prenda.

3. Quemado simulado:

Soplete: Para generar agujeros controlados.

Texturización sintética: Aplicación de plásticos o telas sintéticas sobre la tela y quemado parcial, creando bolitas o texturas realistas.

C. Texturización y detallado

Estas técnicas añaden capas de detalle para un efecto tridimensional en las prendas:

1. Corrosión y óxido:

• Aplicación de óxido con tintes especiales o pintura acrílica.

• Uso de esponjas metálicas y sal para generar corrosión controlada.

2. Moho y humedad:

• Bordados o aplicaciones de lana y vellón verde/gris para simular moho.

• Creación de “manchas de agua” con tintes difuminados.

3. Algas y sumergido:

• Adición de fibras y vellones en capas para simular algas.

• Pegado con cola textil o costuras manuales.

3. Ejemplos prácticos de simulaciones en vestuario

A. Escenario Histórico: Selva amazónica, 1600

Prenda a transformar: Uniforme de caballero (lienzo grueso o algodón).

1. Daños de batalla:

• Rasgaduras en hombros y laterales (con cúter y lijado).

• Manchas de sangre selladas con siliconas.

2. Efecto lodo y barro:

• Mezcla de pintura marrón, agua y arena fina aplicada con esponja.

3. Envejecimiento natural:

• Decoloración de la prenda con té y lijado en zonas de roce.

B. Escenario contemporáneo: Persecución en el desierto, 2024

Prenda a transformar: Ropa casual (camiseta y jeans).

1. Suciedad y polvo:

• Polvo con harina tamizada y fijada con spray.

2. Heridas de bala:

• Roturas controladas con tijera y bordes ennegrecidos con soplete.

3. Sudor y sangre:

• Spray con té y sangre artificial.

C. Futurista: Planeta terroso, 2079

Prenda a transformar: Uniforme espacial (sintético).

1. Desgaste por contaminación:

• Aplicación de óxido con pintura y pincel seco.

2. Quemaduras controladas:

• Quemado con soplete en zonas específicas y superposición de telas sintéticas.

3. Detalles de moho y algas:

• Uso de vellones y bordados manuales para agregar texturas.

4. Herramientas y materiales básicos

Spray de agua y tinturas: Para manchas y envejecimiento.

Piedras pómez y lijas: Para desgaste.

Silicona líquida y fijadores: Para sellar manchas y texturas.

Tijeras, cúter y sopletes: Para cortes y quemados controlados.

Materiales sintéticos y vellones: Para detalles adicionales.

5. Consejos Prácticos

• Realizar pruebas previas en retazos de tela.

• Tener en cuenta la iluminación y los planos de cámara para exagerar detalles cuando sea necesario.

• Crear repeticiones exactas de prendas dañadas para continuidad en rodajes.

• Utilizar materiales lavables si la prenda es alquilada.

6. Recursos Visuales

Ejemplos de envejecimiento y texturización en vestuario. Quemaduras y detalles sintéticos en vestuario. Bordado y vellón para moho y efectos de antigüedad. Sangre seca, heridas y lodo.

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